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为什么说他才是正在的演员,就是真实

时间:2019-09-20 21:03来源:娱乐头条
因为之前的《80'后》 差点错过李芳芳这部新片 真好 尤其是西南联大部分非常具有年代感—— 静听雨声、追寻真我、热血铿锵 慈母训儿一场充满高级感且厚重深沉 影片开场大量特写和

因为之前的《80'后》 差点错过李芳芳这部新片 真好 尤其是西南联大部分 非常具有年代感—— 静听雨声、追寻真我、热血铿锵 慈母训儿一场 充满高级感且厚重深沉 影片开场大量特写和细碎剪切让人不适 四个篇章视听衔接生硬也使观影体验打了折扣 作为导演的第二部长片 这些带有生涩感的毛边 仍然让观者感受到创作者 想要建立在宏大叙事上的情怀抒发 如能借鉴史蒂芬戴德利在《时时刻刻》中 个人情绪体验贯穿三段时空 所使用的娴熟视听手法 将会是一部非常优秀的影片 米雪的沈太太贵不可言 黄晓明的陈鹏贡献了《中国合伙人》之前 最优秀的演出 王力宏《色戒》之后再次出演民国学子 演出稍稍松弛点会更出色 章子怡一如既往的没毛病 台词拖泥带水已成张震的个人特色 陈楚生竟然有如此沉着沉静的面孔 彩蛋部分所有的时代风流 都成为镜头中一扫而过路人甲 别具寓意 四个篇章张震部分最不快乐 但他身处物质最丰盛、个体最自由的年代, 为什么? 无问西东之前还有四个字 立德立言

前几天跟朋友看完《无问西东》后,一股莫名的怅然堆积在胸中,顺势刷了下各个平台上的影评,忽然想要写一篇评论说说自己的看法。
   老实说,这部电影的缺点是十分明显的,比如多线叙事故事的安排与剪辑节奏相当随意,以至于观影时会有割裂感,严重时甚至会在一个故事切回来时要先回想一下之前到底是什么剧情;再比如导演的表达欲望过于强烈,在影片中时常会看到导演现身说法,把影片立意托出,同时辅以背景音乐来煽动观众的情感,这种浅白直接的表达方式使影片少了几分隽永、深沉的力量,然而即便如此,我仍愿意给这部影片一个8分的优秀分数。
作为清华大学的献礼片,这部电影讲的其实是百年清华人文精神的传承,这种精神即勇于勘破虚妄,挺立自身真实,不受各种宏大叙事、集体狂热与世俗观念的裹挟。
   首先需要做出区分的是,虚妄并不等于虚假:上世纪二十年代,民族工业刚刚起步,面对列强的坚船利炮,强调实业救国并不虚假;六十年代,面对紧张的国内外局势,强调阶级斗争,警惕敌方特务渗透是否是无意义的,这同样有待讨论;到了现代,张震面对的四胞胎家庭有可能得寸进尺,做出恩将仇报的举动同样并不虚假。客观的真假有时候并不容易辨明,然而生活的真实确实应该并且可以在当下就把握到的。
那么,何为真实?当陈楚生因为时人推崇实业救国以及优秀的人才都在学实科这样的观念而徘徊在文科与实科之间时,梅校长告诉他不要沉迷于盲目的踏实感,要追求真实。所谓真实是指你看到了什么、听到了什么、与什么人交往,以及所有这些焕发的内心的不羞耻的欢喜与平和。真实不是某一宏大命题激起的一种盲目的热情与不加反思的踏实,它是人面对面、没有距离的感受到的,真正触动人、进入人心里的那个东西。这是上个世纪二十年代,这一精神传承起源时候的教育者对当时学生的启迪,他告诉人不要盲目追随,去看、去听、去感受、去坚守真正能触动自己那个东西,这个东西就是真实,它带给人真正的笃定与踏实。
   这种坚守生命的真实的精神通过陈楚生这一代老师传递给三十年代的王力宏,一开始王力宏在将军的感召下奋而参军,这次参军与其说是出于内心的同情倒不如说是出于被将军关于真心、正义、勇气、同情的演讲激起的热情,这热情倏忽而来,倏忽而去没有根基,一直到后来目睹战争中人民的惨死,才终于毅然坚定自己的志愿,并在后面的投食的行为中把这种精神传递给黄晓明。
   黄晓明、章子怡、铁政三人是在建国后的政治宣传和意识形态教育下成长起来的,对于这套话语体系他们是深信不疑的,这从章子怡对领袖的崇拜和她给老师的妻子写的警告信中所用的政治话语可以看出,但就因为这么一件极为个人的事,她被扣上反革命、私通敌特的罪名而被拉去批斗,批斗场的对面是与自己一同“作案”的好友在表彰大会上宣称与旧势力划清界限,此情此景之下,多年来扎根于自己意识中的那套政治说教的荒诞性暴露无遗,从而窥破虚妄,照见真实,章子怡在批斗场上的那一笑可以说是意味深长了。章子怡假死被救到云南小山村后的一幕我非常喜欢:夜晚斑驳的灯火下,她在脸上搽好药膏,一步步把头巾包好、打结,动作从容笃定,十分动人。
而三人中的另一个,铁政,为了保住支边的名额,在好友遭诬陷的时候不敢挺身而出,对好友死亡的负罪感使他知道了生命的重量,这是他后来把生的希望留给张震父母的真正力量所在,而在这之前,他所谓支边的愿望与其说是发自内心的悲悯,不如说是对政治宣传的追随,一股被鼓动起来的盲目热情。
   发生在现代的故事让人诟病的地方不少,首先张震最终决定救助四胞胎家庭的动机不够充分,好像随着父母扫了一次墓就忽然受到了感动,当然,从情理上讲,由于张的父母几十年一直感念铁政的恩情,这样的父母与家庭奠定了张的人格基础,使得他在面临重要关口的时候能作出不违背本心的选择,再加之电影中张震被设定为清华学生,有前面三个故事关于清华精神的渲染,张震最后的选择是说得通的,但这种说得通并没有通过故事情节表现出来,结果就显得有些突兀,如果这一故事在张震父母上面多做一些铺陈,可能会更好些。
另一点,这个故事取了一个好人有好报的结尾,似乎有些鸡汤感,如果把结尾报恩的一小段去掉,以张震决定不问后果,遵从本心结尾,主题可能更凸显一些。如果这个故事单独拿出来拍一个电影,表现一个被辜负的施恩者的反映,应该也能出一个好故事。

通过逐渐拉开谈笑间距离张震演出了文人的压抑和想得而不可得的难处。

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在电影《最好的时光》更是出演跨年代的不同角色,他分别在恋爱梦、自由梦、青春梦中挑战不同时期的角色诠释。

俗话说文戏靠演技,武戏靠功底,而看下张震的影片,你会发现他是文武全才。

柏林电影节奖项一出,爆冷的情况甚至会给人一种还没注意到开幕就已经结束的感觉,更多的人关注的是张震获奖情况,张震曾凭《牯岭街少年杀人事件》、《麻将》、《爱你爱我》三次入围柏林电影节,此次携《龙先生》四次入围,却无缘影帝。

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张震不是科班出身,为了能最大程度的反映自己塑造的每个角色,所以对于塑造角色他走了体验派的路子,或许他想用在其他方面贴近角色的方法来获得扮演角色的安全感,这是他作为一个演员的最大诚意。

市场变换快慢,对他的影响不是很大,是不是拥有千万流量粉丝,他似乎也无所谓,他唯一坚守的是自己的体验派演绎方法、对角色的虔诚态度和踏踏实实的磨练演技。

但这丝毫不影响他“文艺男神”的地位和一直被人称道的演技。

一个穿着朴素的做面条的人,一部令人伤感的电影,一个杀手的别样练心之旅,虽然没能得奖,但是就凭着张震的演技,还是很期待早些看到《龙先生》。

在浮躁的电影市场里,许多演员为求高曝光率会接很多作品,甚至同时轧几部戏,他仍能沉下心等待,能坚持用自己体验派的方式演绎角色。

而《龙先生》中这个角色不懂日文,生活在日本的小镇,张震的台词显然很少,而且他选择了“面瘫表演”,他是想要用一种循序渐进的方式表演人物内心的更迭层次。

同时张震还是一个不轻易露面的演员,出道多年,作品却不是很多。

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城市光怪陆离,人们内心迷茫, 青春就像张震骑着摩托车狂奔时一样,行径疯狂内心却无方向。

张震在15岁时就已崭露锋芒,主演的影片《牯岭街少年杀人事件》,被提名第28届台湾电影金马奖最佳男主角。

而这一次拍《龙先生》时,张震也是苦练厨艺。

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张震在文戏里的演技显得内敛,如果你想看到他歇斯底里的大叫更是不可能,所以你找不到所谓的爆点,他的表现像文火,像是在慢慢熬、一点点积淀。

自由梦(1911)中的革命党文人和歌妓引为知己,但世俗、时代终于把他们隔在洪流两边。

不可否认的是张震确实运气不错,从15岁开始与杨德昌合作,之后的还有侯孝贤、王家卫、李安等众多名导演,张震也更是不负众望,自出道来,他呈现给我们的都是佳片。

在一部影片中,张震就出演相差一个世纪之久的三代人,从这部剧中你可以直观的感受到他的超强的可塑性和快速的适应能力。

在武戏中,张震不仅一套动作做得行云流水,更是能在人物打斗时根据角色心理,呈现合适的情绪表达。

虽然张震说自己的厨艺并不是很好,拍摄现场还有专业厨师指点,但实拍时,所有做菜的戏,都是他亲自完成的。

对于张震选择的体验派演法,有很多人赞赏,也有不少人说这是笨方法。

这一篇章可是默片,文人和歌妓的感情递进只能从演员的表情动作中捕捉。张震的文人看起来儒雅却也有傲骨斗志,他很享受和歌妓相处,开始时他会谈笑风生的说着革命事宜,眉间是属于青年的意气风发。

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无论是在讲情怀的文艺片、家国天下的武侠电影、还是传记题材的影片中,张震在接到的角色里始终是演什么像什么。

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青年最朝气蓬勃也易陷入两难,张震在听到歌妓问你有没有想过我的终身时好似一下子变成熟了,至此,他终于不再直面她,一点点疏离直到消失。

张震演过《卧虎藏龙》、《一代宗师》、《绣春刀》等武戏,有丰富的动作片经验, 同时他还是体验型的演员,为了更加切身地体会角色,他往往会沉下心来学习角色掌握的各种技能。

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最值得提的是在恋爱时期张震表现出来的活力和青春气息,无论是平淡的对视大笑还是大胆开始的疯狂寻找,这个1966年高雄小镇的爱情讲得最真。

青春梦(2005)里的每个人都显得孤独并荒唐,摄影师与靖之间称不上爱与不爱,他们彼此生活混乱,张震此时又是颓废的城市青年,时常面无表情却又内心狂野、炙热。

此外,张震为了培养出吴清源围棋宗师的气质,每天都要在开拍前静坐两个小时,等到心情平稳,毫无杂念才开始拍摄。

在走流量、拼粉丝、靠知名度的各项选角考量中,他仍然保持沉寂且内敛的性格,他很低调,多年来除了电影宣传,很难在八卦绯闻中看见他的名字。

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比如在《绣春刀》中最后一番激烈打斗后张震的表现,激战后的他终于大仇得报,只静静的坐着,脸上显而易见的释然和放松。

但同时他拍戏的周期比别的演员长了不少,比如拍《吴清源》这部传记体回忆录时,张震不仅拜访了吴清源本人,花长时间学习围棋,对于台词,他也是先让翻译把剧中的日语台词念出来,然后一个字一个字用自己的方式标注出发音、音调,再反复练习 。

在恋爱梦(1966)篇章中,男生即将服兵役,在台球厅与女生邂逅,后来通信联络,得假,出寻,寻不到,不懈,终于找到,于是牵手。

他拍《一代宗师》苦学三年八极拳,参加全国比赛拿到第一名;拍《深海寻人》考到了PADI潜水执照;拍《吴清源》时更是开始学习围棋,最后水准也不低。

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